【視覺藝術創作家_導演人才力】收聽:
火蟲影像創辦人之一葉柏辰,也是公司的首席導演,在公司草創期就因一支宜蘭高中14校聯合舞展「喚」宣導片聲名大噪,在網路創下千萬點擊數,影片以假一鏡到底的視覺衝擊感為特色,呈現宜蘭街舞的「狂」,帶動了全台學校開始舉辦舞展的熱潮。影片以假一鏡到底的視覺衝擊感為特色亮點,而從高中時期就跳街舞並負責剪接排舞音樂的經歷,使他對音樂的節奏和情緒有著敏銳的把握。在談到影片的音樂時,他強調了音樂在影像創作中的重要性。「我所有的影片的接點都會必須跟著音樂的節奏,」葉柏辰解釋道。「最厲害的畫面要搭配副歌,這樣才能讓前面醞釀的情緒帶到高潮。」這種對音樂和情緒起伏的重視,使他的作品在視覺和聽覺上都能給客戶與觀眾帶來強烈的共鳴。
火蟲影像公司致力於創新,不斷挑戰傳統的拍攝手法,特別是在處理政府公部門案子時。葉柏辰表示,他們總是嘗試把一般的活動紀錄拍得如同潮流影片,讓作品不僅僅是給長官們看,也能吸引年輕人的目光。這種創新精神得到了客戶的高度評價,尤其讚賞火蟲影像的剪輯手法和音樂節奏所帶來的情緒起伏。
葉柏辰深知,導演這一行需要在實踐中不斷學習和成長。他表示,火蟲影像的導演人才都是在不同的案子中吸取經驗,並透過每次拍攝結束後的討論來改進和提高。作為一名成功的導演,他也強調了多元技能和應變能力的重要性。他從製片一路成長為導演,深刻理解製片這一角色能了解拍片進行中的各種角色定位。他認為,導演需要略懂攝影、燈光、美術,因此才能給予精準指令並有效地指揮整個劇組。此外,導演還必須具備強大的應變能力,以應對現場可能出現的突發狀況。「我原本要拍個大太陽,但忽然間下大雨了,導演腦中可能就要有一些想法,如何把大太陽的劇本馬上改成一個下雨天的劇本,」葉柏辰舉例說道。
在領導劇組時,導演的情緒管理和表達能力同樣至關重要。葉柏辰指出,導演的說話方式會直接影響劇組的情緒和工作狀態。他認為,導演在專注畫面的同時,也應該照顧到劇組成員的工作環境和情緒。例如,在劇組情緒緊繃時,導演可以適時讓大家休息一下,訂些飲料或聊聊天,這樣能夠有效地放鬆緊張的氛圍,加強工作的動力。
葉柏辰認為,導演在一個團隊中是靈魂人物,負責給大家建立目標,並將客戶的想法擴展和放大。他認為,導演不僅要專注於視覺內容的創作,還要善於收集和整合想法,透過團隊的合作將其轉化為具體富有創意的影像作品。